窝在家中看旧片《一个陌生女人的来信》，
电影并不是一部很爽的电影，逻辑性硬伤。
他可以对她的感情无知无觉，但他没可能完全忘记一个曾经与他几度春风的女人的那张脸，
除非患有严重的健忘症，除非那个女人长得太平凡。
可徐静蕾好歹也排名当今中国影坛的四大花旦之一，
就算在剧中也混到了红牌阿姑的位置，多少算是风情万种的类型吧。
不通不通，实在不通！
我们的徐大小姐是这部戏的制片、导演、女主角，
舆论把她给宠坏了，她一定觉得自己还有点演戏之外的天分，坐在导演椅上便俨然一代大师了。
至于姜文，他老了。
电影的中心思想大概是这样： 爱你，只是我一个人的事。
这话听起来似乎很坚强，其实无奈。
一个巴掌是拍不响的，所谓坚持，所谓执着，或许只是没有勇气否定自己。
当然，影片最后女人不得不自杀了，因为害怕孤独。
姜文在电影里走马灯地换女人，徐静蕾后来亦阅人无数；
姜文三次遗忘了这个曾与他共枕同眠的女人，
徐静蕾只因他的一句耳边低语便抛开钟情于她的青年才俊；
男人无情是因为乱花迷眼，女人无情却是因为曾经沧海。
徐导演旨在分析男女差异，可惜并不那么成功。
需要多少机缘才能使两个本来毫不牵涉的人遇见，并且爱上？
需要多少勇气，才能够让身外等闲，你心里只有我，我心里只有你？
影片名：巴黎，我爱你 （Paris, je t’aime.）
这是一部短片合集，由18个故事组成，围绕巴黎20个区，每节不超过5分钟。
有关爱情、亲情、友情，以及人性，因为孤独，因为欲望，因为责任，因为承担，因为爱自己而去爱别人……
单凭海报上那么多显赫的演员导演名字，就值得一看。更何况，说的是巴黎……
说说印象深的几个片段：
蒙马特 Montmartre
导演/演员：Bruno Podalydes
一切开始在巴黎第18区的蒙马特，那里老旧、混乱，却散发着老巴黎的味道。
满脸胡腮的中年男人，在清晨很巴黎的前撞后撞获得停车位，
得意地坐在车里从倒后镜中打望路人，准备开始一天的生活。
一个女人经过，恰好晕倒在他车旁。
男人把女人扶到车里休息，女人渐渐回过神来，说我能握着你的手吗？这让我感觉舒服一点。
男人把手伸给她，嗯，我也感觉舒服点。
过一会儿，女人说我有个约会快到了。
男人说我送你吧，反正我也没什么事。
车子徐徐开出……
男人和女人一样孤单，需要温暖，他们前一天都不知道自己明天将遇到什么，是爱情吗？
一段感情这样开始，或许。
巴黎有很多种可能性，所有的人都在期待着。
马黑区 Le Marais
导演：Gus Van Sant，坎城金奖导演 《心灵捕手》《大象》
演员：凯萨奖最佳新人奖，法国最炙手新生代男演员
马黑区是巴黎同性恋最集中的地区，有很多chic的商店、酒吧。
一间小小丝网印刷厂里，年轻俊美的两个男子邂逅，上演「断臂山」另一章。
他在印刷室里遇到他，一直讲话，不停地讲，
他不知道因为他听不懂法语，完全不明白在说什么。
两个年轻人用眼神交流着，仿佛冥冥中法国男孩知道他听不懂法语，但是他的心能听懂他的心。
一段简单而且尴尬的对话后，巴黎云雾下投射出一缕简约的阳光，照射出一段可能发生的爱情。
《漫长婚约》男主角Gaspard Ulliel饰演那个美少年，一如既往的清澈。
杜伊勒利花园 Tuileries
导演：Joel et Ethan Coen 美国影坛奇才兄弟档《真情假爱》《冰血暴》《快闪杀手》
Steve Buscemi饰演的美国观光客演出地铁惊魂记。
他那张经常出现在变态杀人狂影片里的老脸，此刻显得滑稽白痴。
应该是刚刚看完了卢浮宫出来，他翻看着手里的游客手册，沉浸在美妙的蒙娜丽莎幻梦之中。
对面站台上的一对情侣（阿人模样）在亲热，Steve不识相地望定人家。
男生被激怒，粗口乱飙，女生阻拦，但男生还不罢休。
对面的地铁来了，女生跳上车就走，男生落魄。
而那女的不知怎么竟跑到Steve这边，一把揽过Steve，吻。
Steve想起游客手册里说的传染病，惊惶中。
男生赶过站台来，将Steve一顿暴揍，两人粗俗亲热，嘻哈离去，留下无辜、滑稽、愚蠢的Steve。
讽刺得很。
远离16区 Loin du 16e
导演：Walter Salles，巴西新电影教父，《中央车站》《革命前夕的摩托车日记》
这是一个让人怅然若失的故事。
女主角每天天还未亮就把自己的孩子送去集体托儿所，然后乘换bus给住在16区的有钱法国家庭当保姆，
5分钟里全是细节：女主角奔忙于郊区和16区之间的公交车、地铁间。
当女主人说要晚回来一小时她的表情，真真是巴黎外籍劳工辛酸录。
她给自己的孩子还有照看的孩子唱一样的童谣，温柔到极致，可惜自己的孩子只有在清晨和日落才可以听到。
这段是全片各片断中对白最少的一部，但一种真实的情感弥漫在空气中，法国新移民的痛苦和希望都凝结在这首优美的摇篮曲中。
13区 Porte de Choisy
导演：杜可风
这一节的取景地是巴黎华人最熟悉的场景，Porte de Choisy，国家图书馆。
法国造型师在巴黎碰撞中国文化，遭遇中国动作美女。
可是这一节看得人稀里胡涂，七孔生烟，语焉不详的故事，标签式的中国元素，再没别的了。
P.S.发廊女老板真的长得很像我认识的某某人。
巴士底广场 Bastille
导演：Isabel Coixet，西班牙导演，《没有我的日子》
他们结婚多年，他像大多数男人一样，外遇，和别的女子偷情。
丈夫下决心要离开，约会妻子准备提出分手。
开口之前妻子在他面前梨花带雨般哭了起来，说自己弭患绝症将不久于人世，
中年人的爱情是一份责任，丈夫终于隐忍，陪着她度过生命最后的时光。
留在她身边，日夜照顾她。拥抱她，在她耳边说温情的话。
开始是习惯，然后他相信自己真的还很爱她。
直到她去世多年，看到一身红衣的女子，他仍然感到心都碎了。
人物间没有对白，由画外音陈述和音乐的抑扬来交待情节，让人想起《天使艾美丽》。
胜利广场 Place des Victoires
导演：Nobuhiro Suwa，日本实验导演，《广岛别恋》《二分之一的母亲》
印象深，因为是朱丽叶比诺什。
她演一个失去孩子的母亲，时常游荡在午夜时分的广场上，似幻似真地与爱子重逢。
可是儿子说，妈妈回去吧，爸爸在等你。
说实话这一节不算好，但责任在编剧不在演员。
艾非尔铁塔 Tour Eiffel
导演：Sylvain Chomet，《佳丽村三姐妹》
哑剧和小丑的表现形式，令人耳目一新。
一个化妆小丑通过哑剧表演讲述了一段爱情故事，
好像是诉说给儿童听的故事，其实又或许是给成人看的。
小丑住在铁塔旁，因为骚扰游客被锒铛入狱，在拘留所里，他遇到这一生的灵魂伴侣。
片尾，小丑的儿子回望小丑夫妇，他们一抹脸，愁容变欢颜，带泪笑容感人。
拉雪兹神父公墓 Pere-Lachaise
导演：Wes Craven，美国新一代惊悚大师，《红眼》《惊声尖叫》
擅长惊栗片的Wes Craven玩起文艺来，仍是神神怪怪的荒诞。
将要结婚的伦敦伴侣来到巴黎度假，在王尔德墓前因为著名的唇印起争执，王尔德从墓里跑出来管人家务事，两人又因为王尔德的诗句而复合。
王尔德的墓在拉雪兹公墓最有人气，墓碑上总是印满红唇印，今天墓园管理处刚擦干净，明天又铺天盖地。
14区 14e arrondissement
导演：Alexander Payne，金球奖金奖导演，《心的方向》《寻找新方向》
片子最后是落幕在蒙素立公园。
辞职来到巴黎的美国女人，在巴黎14区寂寞游走。
咬不准发音的美式法语，公园的寂寞长椅……
巴黎就在眼前，但巴黎离自己好像比任何时候都要远。
她喃喃自语：也许那是我早已遗忘的什么，或是一生中都让我迷恋的什么，
但我只能告诉你，我仍然同样地感受到快乐及悲伤，不过不是太过悲伤，
因为，我感受到自己真实地活着，是的，活着！
她行走，感觉，努力靠近巴黎，虽然是一个游客，虽然语言不通，
但是这一切妨碍不了巴黎魅力的展现，妨碍不了她对巴黎的爱。
故事结尾处将几个画面穿在了一起，你会发现十几个故事中很多人是相互认识的或者可以互相看到。
巴黎很大，其实也很小，人们努力地生活着，热爱着这座城市。
来到巴黎，才真正学会说“我爱你”……
这种不同风格不同背景的电影大师的碰撞，使得这部电影有其独特的观赏性，
但由于大多数人并不了解巴黎，电影也就不可避免的变成对巴黎的无限美化和想象，
这也许不是一个真实的巴黎，也许不是一个全面的巴黎，但至少表现了世界对于这个名声显赫的城市的美好向往。
也许有一天你应该亲自来看看巴黎，然后深情地说一句：巴黎，我爱你。
想起自己初到巴黎的那个冬天，灰冷的季节，万里外的故园，也是感到哀愁，
但也不是那么哀愁，我渐渐感受到的丰盛，那是种活着的感觉。
也许，就是从那个冬天，我爱上了巴黎，也觉得巴黎爱上了我。
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*自写文本* 
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好人有....
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